ステファニー・エコノモウが『アサシン クリード ラグナロクの夜明け』の音楽的影響について語る

文化

画像: ユービーアイソフト

ヴァイキングの歴史が『アサシン クリード ヴァル​​ハラ』のコインの片面だとすれば、北欧神話はもう片面です。 ゲームの最新拡張であるドーン オブ ラグナロクには、北欧の神オーディンをフィーチャーしたストーリーが後者に組み込まれており、作曲家ステファニー エコノモウによる新しいエレクトリック スコアが付属しています。 これは、ヴァルハラの以前の拡張版であるパリ包囲戦に続き、彼女がアサシン クリードの世界に出かけるのは 2 回目です。 『Dawn of Ragnarok』では、Economou は歴史小説の枠から抜け出し、神話の領域のサウンドトラックを実験しました。

「私は『アサシン クリード』のさまざまな世界を探索したり、これらのストーリーの音楽的なアイデアを思いついたりするのが大好きなので、ユービーアイソフト チームと再びコラボレーションする機会を得ることができてありがたかったです」とエコノモウ氏は GamesHub に語った。

「『アサシン クリード』の音楽を作曲することがとてもやりがいのある理由の 1 つは、これらの歴史に基づいた物語があり、その音楽が当時のサウンドをエコーし​​つつ、超現代的でエッジが効いていてルールを破ることができるということです。 主に歴史的な音楽のレンズを通して作曲したDLC「The Siege of Paris」のスコアリングから、北欧神話の世界に基づいた「ラグナロク」のような物語に移行するのはクールでした。 『ラグナロク』の場合、作曲家としての自分の異なる側面を発見でき、新しい芸術的プロセスへの扉が開かれたと感じました。」

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ビデオ ゲームの作曲に進出する前、ステファニー エコノモウは映画やテレビの分野で何年も過ごし、ジュピターズ レガシーやザ チェアなどの番組の記憶に残るテーマを作り上げていました。 「これまでのキャリアの中で、スーパーヒーロー、ディズニーの戦士、サーフィンをするティーンエイジャー、ヒップホップダンサー、取り残された宇宙飛行士、そしてサンドラ・オーのために音楽を作曲してきました。」と彼女は言う。

「サンドラ・オーはあらゆる種類の神を体現するのに最も近いと思うので、オーディンは自然な次のステップのように感じました。」

「ラグナロクの夜明け」では、オーディンが、息子のバルドルを殺せない巨人の手から救うために、火と霜の敵と対峙しながらドワーフの王国スヴァルタルフヘイムへ旅立つ様子が描かれています。 この旅とそのアクションに命を吹き込むために、Economou は新しいサウンドと新しいジャンルを実験していることに気づきました。

「クリエイティブチームとの初期の話し合いで、彼らはこのスコアのサウンドをヴァルハラから少し離れたものにしたいと言っていました。 ゲーム開発者は、スコアにブラック メタルの影響を探ることに興味を持っていました。これは本当にエキサイティングで予期せぬ挑戦だと思いました。そこで、私はムスペル、ヨトナー、スルト (私たちの宿敵) のサウンドをブラック メタルを反映するようにデザインすることにしました。メタルスタイル。 スコアの多くは、その音色パレットと、よりネオフォークや原始的なオーケストラのレンズの間を織り交ぜて、物語に必要だと感じた感情的な広がりと力を与えています。」

ほとんどの Assassin's Creed のスコアと同様に、Dawn of Ragnarok にも優れたミュージシャンが出演し、あらゆる種類のサウンドを作成し、Economou の音楽の豊かなタペストリーを加えています。

「ブラックメタルの方向性を探求したいと思っていたので、曲を書く前からそのジャンルに精通した素晴らしいミュージシャンを探していました。 私はシステム・オブ・ア・ダウンやその他のヘヴィメタルバンドを聴いて育ちましたが（『Toxicity』は今でも私のお気に入りのアルバムの1つです）、ブラックメタルは私にとってあまり馴染みのないサブジャンルだったので、ウェイン・イングラムの助けを求めました。彼のバンド、ワイルダーン。 彼らはキラーなプログレッシブ ブラック メタルおよびネオ フォーク グループであり、このスコアでは彼らを主要なミュージシャンとして取り上げたいと思っていました。 ウェインは私にバートリー、ハイルン、ウルブス・イン・ザ・スローン・ルームの音楽を紹介してくれました。それらはインスピレーションを得る素晴らしいきっかけとなりました。」

『Dawn of Ragnarok』には、Valhalla のオリジナル作曲家兼音楽家の 1 人である、北欧民謡とゲームの非ダイジェスト スコアの両方に関わった、Einar Selvik の貢献もフィーチャーされています。 彼はまた、ヴァルハラの『ドルイドの逆襲』拡張版の 3 人の作曲家のうちの 1 人であり、ジュリー・ファウリスおよびマックス・アルジと共同でそのユニークな北欧ゲール風のサウンドスケープを作成しました。

「アイヴァル・ビョルンソンとアイナー・セルヴィクのアルバム『スクッグスジャ』に大きな影響を受けていると感じた」とエコノモウは語る。 「アイナーは『ドーン オブ ラグナロク』のために素晴らしいオリジナル曲をいくつか書いてくれました。そして幸運なことに、彼に私のメインテーマのボーカルを録音してもらうことができました。本当に特別な、フルサークルの経験のように感じました。」

ラグナロクの音楽には、名手メタル ミュージシャンや北欧の専門家だけでなく、エコノモウの幼なじみの 1 人であるボーカリストでヴィオラ ダ ガンバ奏者のアリ メイソンもフィーチャーされています。 「アリと私は幼少期からの古い友人で、彼女は注目のソリストとして出演した『パリ包囲』を含め、これまでの私のプロジェクトのほぼすべてに録音してきました。」

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「アリ・メイソンは、最も露骨な言葉で言えば、私のクリエイティブなソウルメイトです。 すべての作曲家は、監督、プロデューサー、音楽編集者、演奏家など、「永遠の」協力者を見つけようとしていると思います。 彼女と私は常に、暗黙の芸術的直観を共有してきました。 私がうまく作るのに苦労しているかもしれない音楽を彼女に送ると、彼女は実験的なボーカルテクスチャ、うなり声のリズム、古北欧語の歌詞を含む民俗フレーズ、喉の歌、そして喉の叫び声を重ねて戻ってくるでしょう。 それから彼女はヴィオラ・ダ・ガンバを演奏し（おまけに彼女は古代音楽の専門家です）、絡み合う弾かれたリズムの層で私のアイデアを倍増させます。 彼女は非常に独創的なミュージシャンで、私のスコアに鮮やかな色彩と解釈をもたらしてくれます。」

Economou の特徴的なサウンドの一部は、自身のスコアで作曲家でもあり演奏者でもある彼女の能力に由来しています。この能力は、サラ シャクナー (オリジナルのアサシン クリード ヴァル​​ハラのスコアを支えたもう一人の創造力) やダレン コーブ ( Bastion、Transistor、Hades などの Supergiant ゲームで知られています)。

「私はとても感覚的な作曲家です。 私のスタジオは、私が長年にわたって集めてきたあらゆる種類の楽器で満たされており、私の創作プロセスの大部分は、熟練度に関係なく、マイクを使ってそれらを実験することです。 私は主にヴァイオリニストでありヴィオラ奏者なので、スコア全体を通して生の弦楽器や、現代ヴァイオリンの最も初期のバージョンであるヴィエレを聞くことができます。 また、うなるようなリズミカルなチェロ、タゲルハルパ、弓を使ったラップハープ、カンテレ、マンドリン、シガーボックスギター、そして散らばったボーカルも録音しました。」

「『アサシン クリード』のおかげで、素朴で原始的なサウンドを探求できるようになったのが気に入っています。なぜなら、これらの楽器をかなり大雑把で基本的な方法で演奏する許可が得られるからです。 その結果、生々しく、荒々しく、洗練されていないサウンドになってしまいますが、これは私がこれらの素晴らしい楽器を発見する際に、不器用に手探りしていたために生まれた幸せな偶然だと思います。」

映画やテレビで長年作曲家として活躍してきたエコノモウは、幅広いスキルと経験を蓄積し、アサシン クリードとドーン オブ ラグナロクの準備を独自に整えてきました。

「ハリー・グレッグソン＝ウィリアムズは6年間私の指導者であり、彼と一緒に『火星の人』、『ムーラン』、『イコライザー2』、『ペンギンズ』、『動物園飼育員の妻』、『ブレス』、そして『キャッチ22』のスコアを書く機会がありました。少し。 ハリーのスコアはスタイルやトーンにおいて常に劇的に異なります。そのため、私はシンフォニック、ハイブリッド、インダストリアル、エレクトロニック、オルタナティブ、そして音楽的に非常に多様な音楽を書くという課題に直面して育ちました。 これでいろんなジャンルを自信を持って攻略できる下地ができた気がします。」

「『アサシン クリード』に来たとき、ハリーから学んだ制作上のコツとともに、これらのスタイルの影響をたくさん持ち込んできました。そのおかげで、何か独特のものをテーブルにもたらすことができたと感じています。」

同様に、エコノモウ氏はこれまでのアサシン クリードとの関わりを通じて、彼女自身のプロセスについて貴重で新鮮な洞察を得ることができました。

「『アサシン クリード』に取り組むことで、作曲家としての私は完全に変わりました。 それは私を快適ゾーンから押し出し、いつもの習慣から私を「解放」しました。 私は、さまざまな楽器、制作、シンセプログラミングを発見して実験するほうがずっと好きです。 多くのアーティストが抱えている無意識の精神的制約から私を解放してくれました。 私にチャンスを与えてくれた Ubisoft にはとても感謝しています。 彼らは私が作曲家としての自分を再構築し、再定義するのを助けてくれました。そして、その成長が次に何が起こるかについて私を興奮させてくれます。」

『アサシン クリード ヴァル​​ハラ: ラグナロクの夜明け』は PC、Xbox、PlayStation 向けに発売中です。

Stephanie Economou の Dawn of Ragnarök サウンドトラックは、ほとんどの主要な音楽サービスおよび公式 Ubisoft Music Youtube チャンネルでストリーミングおよび購入できます。

ミーナ・シャマリーは作曲家、詩人、ABC クラシックでビデオゲーム音楽について語るラジオ司会者です。 彼は Innchanted の作曲家であり、Christopher Tin の Old World のスコアで演奏ミュージシャンでもあります。 Twitter では @musophrenic として彼を見つけることができます。

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